Aqui esta la versión completa de mi reseña de Where The Wild Things Are. La versión editada se publicó hoy en El Nuevo Dia y está disponible en http://www.elnuevodia.com/filmeparaadultosconalmadeninos-634377.html
Reseña de Where the Wild Things Are
Por
Juanma Fernández-París
Los Ángeles- Antes de poder hablar de los encantos de Where The Wild Things Are, producción de Warner Brothers que estrena hoy en Puerto Rico, hay que poner las expectativas del espectador en perspectiva. Aunque lo aparente, la nueva joya cinematográfica de Spike Jonze (Adaptation, Being John Malkovitch) no es un filme para niños. El filme, que adapta el libro ilustrado de Maurice Sendak, es una meditación gozosa y en ocasiones melancólica de la naturaleza efímera que tiene la infancia como etapa de crecimiento. Jonze presenta un punto de vista de alguien que claramente recuerda la complejidad y los sentimientos encontrados de cuando un ser humano comienza a crecer. Esto es llevado a la pantalla con energía y creatividad artística que elimina la posibilidad de tener un filme que se suscribe a la naturaleza simple y concisa de una “película para niños”. Al igual que Up, este es un filme cuya superficie esconde un corazón melancólico.
Ese tono particular queda claro desde los primeros momentos del filme cuando el espectador conoce a Max, un niño de nueve años que no sabe que hacer con la bola de energía y la montaña rusa de emociones que le trae su diario vivir. Aunque todavía es un niño, el protagonista tiene que enfrentar varias situaciones que lo van encarrilando hacia el final de su infancia. Su hermana mayor adolescente ya no tiene tiempo para jugar con el y su madre, quien los ha criado a los dos sola, se ha dado la oportunidad de volver a tener una vida romántica. Cuando Max se da cuenta que esto le va a robar la atención de su progenitora, este decide escapar de la casa. Este evento lanza al protagonista en un viaje a una tierra fantástica donde Max se declara el rey de las criaturas salvajes que la habitan.
Aunque la trama parezca una aventura fantástica parte de su poder cinematográfico es que funciona como una metáfora compleja. La historia de Max representa como un niño se ve obligado a crecer y lidiar con emociones conflictivas que ni si quiera como adulto va a poder comprender. De la misma forma, las interacciones de Max con las criaturas salvajes le presentan la oportunidad a los adultos en el público de reflexionar sobre los elementos constantes de la naturaleza humana y como son protegidos por la inocencia de la niñez. El que esto funcione también tiene que ver completamente con el trabajo del director. Aún así, la puesta en escena de Jonze no es el único trabajo superlativo de esta película. La actuación de Max Records en el rol protagónico es el tipo de revelación que va a cambiar permanentemente las expectativas de lo que un niño puede hacer en pantalla. De la misma forma, la partitura musical de Carter Burwell y Karen Orzolek capturan perfectamente el espíritu de los visuales y el montaje que Jonze ha seleccionado.
Así que deje a los cinéfilos más chicos en la casa y no deje de ir a ver esta joya cinematográfica, dado a que el requisito principal para poder conectar con ella es que la inocencia pura de su infancia ya sea uno más de sus recuerdos de adulto.
El mejor cumplido que se le puede dar a esta película es que el trabajo de todo el equipo de producción es de primera. Las actuaciones del elenco son uniformes y acertadas, la edición y la fotografía capturan el espíritu confuso de Henry y la música le da un voltaje de energía tanto a las escenas de sexo como a las secuencias de violencia inesperada. Esta unidad se debe a la visión de Mercado quien logra que los ecos evidentes de Fight Club no accidenten su propuesta artística. Lo único negativo que se puede señalar de este filme es que su sensibilidad no sea para todo el mundo. Con su manejo del expresionismo y una historia que se rehúsa a buscar salidas fáciles este filme podría decepcionar a aquellos que vayan en busca de Lo Que Le Pasó a Santiago 2. Si eso no describe sus expectativas del cine puertorriqueño, no deje de ir a ver Miente, otra evidencia tangible de nuestra contribución artística al séptimo arte.
SE PUBLICA EL 5 DE NOVIEMBRE EN FLASH DE EL NUEVO DIA
PUBLICADO 10/29/09 FLASH, EL NUEVO DIA PUERTO RICO
Hay filmes que son experiencias cinematográficas intelectuales, otros que son estrictamente una experiencia emocional visceral y unos pocos que logran balancear estos dos elementos para crear una experiencia cinematográfica completa. This Is It, largometraje distribuido por Sony Pictures, desafía todas estas clasificaciones. Aunque el filme se da la tarea de presentar el pietaje capturado durante los ensayos de Michael Jackson para su concierto del mismo nombre, resulta difícil ponerle la etiqueta de documental dado que la producción no se aferra a una narrativa particular. De la misma forma la clasificación de “concert film” le elude dado a que ninguno de los números musicales que se documentan son vistos en su versión final.
El no poder categorizarlo resulta extremadamente apropiado, dado a el objetivo del filme es darle un vistazo al mundo el trabajo incompleto de una de las estrellas más grandes de la música. El poder de este filme es caer bajo el hechizo hipnótico del talento de Michael Jackson e imaginarse el espectáculo incomparable que hubiese montado en Londres si su vida no hubiera terminado.
Para los fanáticos del artista este filme va a ser lo más cercano a una experiencia religiosa. Para los faranduleros que van en busca de los detalles que confirmen toda la prensa amarilla que ha generado la carrera de Michael Jackson la película va ser una decepción. Si una nave de otro planeta aterrizara y se topara con este filme como documento audiovisual la apreciación que se llevarían de su figura central sería de un ser humano perfeccionista con una pasión y enfoque por la música y el baile que solo era igualada por su talento y su humildad. Lo otro que probablemente dirían sería “¿Dónde esta el DVD del concierto?’, porque el pietaje que se presenta aquí de los conceptos que tenía el artista para el show están simplemente espectaculares y le dan un impacto más fuerte a la perdida de su creador. De la misma forma, los breves instantes donde la naturaleza del hombre( lo positivo, tanto como lo negativo) detrás del icono sale a relucir son pequeños tesoros que ponen las acciones públicas del cantante en perspectiva. Uno de los momentos más emotivos del filme es poder presenciar la sección de los ensayos donde se preparan varios números de las canciones de los Jackson Five y poder ver que el brillo en los ojos de Michael Jackson mientras canta es el mismo que cuando era un niño.
Lo único que se le puede reprochar al filme es que peca de ser demasiado largo, pero esta reacción sucederá en aquellos que solo son admiradores casuales del “Rey del Pop”. A pesar de que el título del filme asegura que “This is it”, el hombre y el artista que retrata asegura que en lo que se refiere a Michael Jackson siempre vamos a querer más.
Para los fanáticos del artista este filme va a ser lo más cercano a una experiencia religiosa. Para los faranduleros que van en busca de los detalles que confirmen toda la prensa amarilla que ha generado la carrera de Michael Jackson la película va ser una decepción. Si una nave de otro planeta aterrizara y se topara con este filme como documento audiovisual la apreciación que se llevarían de su figura central sería de un ser humano perfeccionista con una pasión y enfoque por la música y el baile que solo era igualada por su talento y su humildad. Lo otro que probablemente dirían sería “¿Dónde esta el DVD del concierto?’
EL RESTO SE PUBLICARA EL JUEVES 29 EN EL NUEVO DIA
